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La Petite Sirène (film, 1989)

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La Petite Sirène
Description de l'image La Petite Sirène (film, 1989) Logo.jpg.
Titre original The Little Mermaid
Réalisation John Musker
Ron Clements
Scénario John Musker
Ron Clements
Musique Alan Menken
Sociétés de production Walt Disney Pictures
Silver Screen Partners IV
Pays de production Drapeau des États-Unis États-Unis
Genre Fantastique
Animation
Durée 83 minutes
Sortie 1989

Série Classiques d'animation Disney

Oliver et Compagnie
(1988) Bernard et Bianca au pays des kangourous
(1990)

Série La Petite Sirène

La Petite Sirène 2
(2000)

Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution.

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La Petite Sirène (en anglais : The Little Mermaid) est le 36e long-métrage d'animation et le 28e « Classique d'animation » de Walt Disney Pictures. Sorti en 1989, il s'inspire librement du conte éponyme de Hans Christian Andersen, publié en 1837.

Le film est écrit et réalisé par John Musker et Ron Clements, et produit par John Musker et Howard Ashman, qui écrit les chansons du film avec Alan Menken qui compose la bande originale. Il raconte l'histoire d'Ariel, une sirène qui rêve de devenir humaine et tombe amoureuse du prince Éric, ce qui l'amène à conclure un marché avec la sorcière des mers Ursula.

Walt Disney a pour projet d'adapter La Petite Sirène depuis les années 1930 sous forme de court-métrage dans une compilation d'adaptations d'Andersen, mais le projet est abandonné. Pendant la production de Basil, détective privé en 1985, John Musker et Ron Clements décident d'adapter le conte de fées et proposent le scénario à Jeffrey Katzenberg, qui refuse d'abord à cause de sa similarité avec le film de 1984 Splash, mais finit par accepter. Alan Menken et Howard Ashman, sous la supervision de Katzenberg, s'inspire de la structure des comédies musicales de Broadway pour écrire les chansons du film, le reste de l'équipe étant occupée par Oliver et Compagnie.

La Petite Sirène sort en salles le aux États-Unis (le en France) et reçoit des éloges critiques sur son animation, sa musique et ses personnages. C'est également un succès commercial, générant 84 millions de dollars de recettes à sa sortie et 235 millions de dollars à l'international et devenant le sixième plus gros succès au box-office américain en 1989 et le neuvième plus gros succès au box-office français en 1990[1]. Avec Basil, détective privé et Qui veut la peau de Roger Rabbit, il est considéré comme l'un des meneurs de file de la « Renaissance Disney »[2],[3],[4]. Le film reçoit également l'Oscar de la meilleure musique de film et l'Oscar de la meilleure chanson originale pour Sous l'océan.

Une suite en direct-to-video sort en 2000 et se concentre sur la fille d'Ariel, Melody, tandis qu'un troisième film, faisant office de préquelle, sort en 2008. La Petite Sirène est également adapté en comédie musicale en 2008, en émission télévisée musicale spéciale par la ABC en 2019, avec Auliʻi Cravalho dans le rôle d'Ariel, et, dans la tendance du studio, en remake en prise de vues réelles en 2023, avec Halle Bailey dans le rôle d'Ariel[5].

En 2022, le film est sélectionné pour conservation à la bibliothèque du Congrès par la National Film Registry comme étant « culturellement, historiquement ou esthétiquement important »[6].

Synopsis

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Dans l'océan Atlantique, au royaume d'Atlantica, Ariel, une sirène, mécontente de sa vie sous-marine, est fasciné par le monde humain et en collectionne des artéfacts dans une grotte : avec son meilleur ami Polochon, un poisson-ange, Ariel rend régulièrement visite à Eurêka, un goéland qui la désinforme malencontreusement sur le monde humain. Cependant, le roi Triton, souverain d'Atlantica, a interdit le contact entre le peuple de la mer et les humains.

Une nuit, Ariel, Polochon et Sébastien, un crabe chef d'orchestre et conseiller du roi, vont à la surface admirer la célébration de l'anniversaire du prince Éric, dont Ariel tombe amoureuse au premier regard. Une tempête provoque le naufrage du bateau et Ariel sauve Éric inconscient pour le ramener sur la plage. Ariel chante pour lui mais part avant qu'il ne reprenne connaissance pour éviter d'être découverte. Remarquant le changement de comportement d'Ariel, Triton questionne Sébastien et apprend son amour pour Éric. Enragé, Triton découvre la grotte d'Ariel et détruit sa collection pour essayer de la protéger. Après le départ de Triton, Flotsam et Jetsam, deux murènes, convainquent Ariel, dévastée, de rendre visite à Ursula, la sorcière des mers.

Ursula passe un marché avec Ariel pour lui donner une forme humaine pendant trois jours en échange de sa voix qu'elle conserve dans un nautile : si Ariel parvient à embrasser le prince, elle restera humaine ; dans le cas contraire, elle devrait redevenir une sirène et appartenir à Ursula. Ariel accepte et devient humaine, emmenée à la surface par Polochon et Sébastien. Éric trouve Ariel, alors muette, sur la plage, et l'emmène dans son château, inconsciente qu'il est celle qu'il recherche. Ariel et Éric passent du temps ensemble et manquent de s'embrasser à la fin du deuxième jour avant d'être renversés par Flotsam et Jetsam. Furieuse, Ursula se déguise en une jeune femme prénommée Vanessa et utilise la voix d'Ariel pour hypnotiser Éric.

Le lendemain, Ariel découvre qu'Éric doit se marier avec Vanessa. Eurêka découvre la véritable identité de Vanessa et en informe Ariel, tandis que Sébastien informe Triton. Eurêka interrompt le mariage avec l'aide de plusieurs animaux marins. Dans le chaos qui s'en suit, le nautile d'Ursula est détruit, Ariel retrouve sa voix et l'enchantement d'Éric est brisé. Réalisant qu'Ariel est celle qui lui a sauvé la vie, Éric veut l'embrasser, mais le soleil du troisième jour se couche et Ariel redevient sirène. Ursula, qui a également repris sa véritable forme, kidnappe Ariel et fait face à Triton, qui accepte de prendre la place d'Ariel et d'abandonner son trident. Ariel est relâchée, Triton devient un polype et Ursula se proclame reine des océans, mais avant qu'elle ne puisse utiliser le trident, Éric l'attaque avec un harpon. En voulant tuer Éric, perturbée par Ariel, Ursula tue Flotsam et Jetsam et s'enrage au point de devenir géante.

Ariel et Éric se retrouvent à la surface avant qu'Ursula ne les sépare. Elle crée une tempête, ce qui ramène des épaves à la surface. Alors qu'Ariel est sur le point d'être tuée, Éric prend le contrôle d'une épave et empale Ursula avec le mât de beaupré. Triton et les autres polypes d'Ursula reprennent leur forme originelle. Triton, comprenant que le bonheur d'Ariel ne peut être complet qu'auprès d'Éric, change Ariel en humaine et approuve son union avec le prince. Ariel et Éric se marient sur un bateau et partent sous le regard des sirènes.

Fiche technique

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Note : La liste des « crédités » au générique étant trop longue pour être citée in extenso ici, nous n'avons repris que les principaux contributeurs.

Distribution

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Personnage Voix originale Voix française Voix québécoise
Premier doublage (1990) Second doublage (1998)
Ariel / Vanessa (voix) Jodi Benson Claire Guyot Claire Guyot Violette Chauveau
Ariel / Vanessa (chant) Marie Galey Dominique Faure
Prince Éric Christopher Daniel Barnes Thierry Ragueneau Bruno Choël Pierre Auger
Sébastien (voix) Samuel E. Wright Henri Salvador Christophe Peyroux Ronald France
Sébastien (chant) Michel Comeau
Polochon Jason Marin Boris Roatta Julien Bouanich Inti Chauveau
Eurêka Buddy Hackett Emmanuel Jacomy Gérard Hernandez Vincent Davy
Roi Triton Kenneth Mars Jacques Deschamps Jean Davy Yves Massicotte
Ursula Pat Carroll Micheline Dax Élisabeth Chouvalidzé
Flotsam et Jetsam Paddi Edwards Vincent Grass Marc Alfos Éric Gaudry
Carlotta Edie McClurg Claude Chantal Arlette Sanders
Grimsby Ben Wright René Bériard Jacques Herlin Michel Maillot
Louis René Auberjonois Gérard Rinaldi Miguel Angel Jenner Bruno Laplante
L'hippocampe Will Ryan Luq Hamet Éric Métayer Marc Labrèche
Le loup de mer Hamilton Camp Bernard Tixier
Le prêtre Raymond Baillet Alain Gélinas

Production

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La Madeleine à la veilleuse de Georges de La Tour, qui apparaît lors d'une séquence musicale du film.

Scénario

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La Petite Sirène est d'abord conceptualisé par Walt Disney comme un court-métrage faisant partie d'une compilation d'adaptations de Hans Christian Andersen[7]. Le développement du projet commence dans les années 1930, peu après celui de Blanche-Neige et les Sept Nains, mais est annulé pour de nombreuses raisons[8].

En 1985, Ron Clements s'intéresse au conte de fées La Petite Sirène et réfléchit à une adaptation alors qu'il réalise Basil, détective privé avec John Musker[9]. Trouvant l'histoire idéale pour un film d'animation et intéressé par la création d'un film sous-marin, il écrit et présente une première ébauche à Jeffrey Katzenberg, alors président de Walt Disney Pictures. Ce dernier refuse le projet à cause de ses similarités avec le film Splash, sorti l'année précédente, pour lequel le studio préparait une suite. Cependant, le lendemain, Jeffrey Katzenberg accepte le projet ainsi que celui qui deviendra Oliver et Compagnie. L'équipe du studio retrouve alors une histoire et des visuels créés par Kay Nielsen pour Walt Disney dans les années 1930 : les changements apportés au conte original à l'époque sont, par coïncidence, les mêmes qui seront apportés à la version des années 1980[7],.

La même année, John Musker et Ron Clements commencent l'écriture du scénario, en éliminant le rôle de la grand-mère de la sirène et en complexifiant les rôles du roi et de la sorcière. Toutefois, le projet est mis de côté aux profits de Oliver et Compagnie et Qui veut la peau de Roger Rabbit[7]. En 1987, Howard Ashman rejoint le projet et s'inspire de la structure des comédies musicales de Broadway pour écrire les chansons du film, qui sont vues comme intrinsèquement liées au succès du film. Lui et Alan Menken, déjà reconnus pour leur travail pour la comédie musicale Little Shop of Horrors, créent ensemble la bande originale du film[10].

Animation

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La Petite Sirène devient à l'époque le projet le plus coûteux du studio[7]. En plus de ses studios à Glendale, en Californie, Disney ouvre un deuxième studio à Lake Buena Vista, en Floride, près du Walt Disney World Resort. Sherri Stoner et Joshua Finkel sont alors embauchés en tant que références physiques pour l'animation d'Ariel et du prince Éric ; à ce moment-là, Jodi Benson est déjà embauchée pour doubler la voix d'Ariel, qui est alors utilisée lors des répétitions[11],[12].

Les animateurs principaux de La Petite Sirène sont Glen Keane et Mark Henn pour Ariel, Duncan Marjoribanks pour Sébastien, Andreas Deja pour le roi Triton et Ruben Aquino pour Ursula[7]. Glen Keane est d'abord pressenti pour animer Ursula, ayant déjà travaillé sur des personnages à l'allure imposante comme l'ours de Rox et Rouky ou Ratigan dans Basil, détective privé, mais anime finalement Ariel, qui ressemble apparemment à « sa femme sans les nageoires »[13]. Le corps et la personnalité de la sirène sont inspirés d'Alyssa Milano, qui joue alors dans Madame est servie, tandis que la dynamique de ses cheveux est inspirée de Sally Ride[7],[14],[15],[16].

Les scènes sous-marines a nécessité le plus d'effets spéciaux d'animation pour un film d'animation Disney depuis Fantasiaen 1940. Mark Dindal estime qu'un million de bulles ont été dessinées pour le film, en plus d'autres techniques comme l'aérographie, le contre-jour, la surimpression et l'animation par ordinateur. L'animation des bulles est empruntée à Pacific Rim Productions, une société de production chinoise basée à Pékin[7]. La Petite Sirène est le dernier film d'animation Disney à utiliser la caméra multiplane pour un total de trois plans[7],[17].

La Petite Sirène est également le dernier film d'animation de Disney à utiliser l'animation traditionnelle : leurs films suivants, Bernard et Bianca au pays des kangourous et Aladdin, utilisent une méthode combinant dessins scannés et colorisation numérique développée par Pixar et appelée Computer Animation Production System[18]. Des prototypes sont utilisés pour quelques scènes du film et un seul plan, l'un des derniers plans du film, montrant le bateau d'Ariel et Éric naviguant sous un arc-en-ciel, l'utilise finalement. Des effets spéciaux numériques sont utilisés pour animer les épaves de la scène de bataille finale, une cage d'escalier dans le château d'Éric et la calèche qu'Ariel fait sauter par-dessus un ravin[7]. C'est également le dernier film de l'histoire du studio et le seul de la Renaissance Disney à utiliser l'électrophotographie, utilisée par le studio depuis Les 101 Dalmatiens en 1961[19],[20].

Casting

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L'apparence d'Ursula est inspirée de la drag queen Divine[7]. L'une des premières inspirations du personnage est également Joan Collins en tant qu'Alexis Carrington dans la série télévisée Dynastie, d'après une suggestion d'Howard Ashman, admirateur de la série[21]. Le script original est écrit pour Bea Arthur, qui jouait à l'époque dans la série télévisée Disney Les Craquantes. Quand elle refuse, Nancy Marchand, Nancy Wilson, Roseanne Barr, Charlotte Rae, Jennifer Saunders et Elaine Stritch sont considérées pour le rôle : Elaine Stritch est engagée mais quitte le projet après des différends envers la production musicale et est remplacée par Pat Carroll[22].

Jim Carrey auditionne pour le rôle du prince Éric, tandis que les comédiens Bill Maher et Michael Richards auditionnent pour le rôle d'Eurêka[21].

Musique

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La bande originale de La Petite Sirène est composée par Alan Menken, écrite par Howard Ashman et composée par Thomas Pasatieri. L'album devient plusieurs fois disque de platine et gagne le Grammy Award du meilleur album pour enfants, l'Oscar de la meilleure musique de film et le Golden Globe de la meilleure musique de film, tandis que la chanson Sous l'océan remporte le Grammy Award de la meilleure chanson de film et l'Oscar de la meilleure chanson originale.

La Petite Sirène est considérée par beaucoup comme l« e film qui a amené Broadway dans les dessins animés »[23]. L'une des chansons les plus importantes du film, Partir là-bas, a failli être retirée du film après une expérience négative avec un public d'enfants. Alors que Jeffrey Katzenberg tente de faire enlever la chanson, John Musker et Ron Clements comparent la situation à la chanson Over the Rainbow, presque retirée du film de 1939 Le Magicien d'Oz. Pendant une deuxième séance-test, colorisée et entièrement développée, le numéro musical fonctionne et est donc gardé au montage[21].

Bande originale anglophone

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The Little Mermaid: Original Motion Picture Soundtrack
NoTitreParolesMusiqueArtiste(s) interprète(s)Durée
1.Fathoms BelowHoward AshmanAlan MenkenShip's Chorus1:41
2.Main Titles - The Little MermaidAlan Menken1:26
3.FanfareAlan Menken0:27
4.Daughters of TritonHoward AshmanAlan MenkenKimmy Robertson0:38
5.Part of Your WorldHoward AshmanAlan MenkenJodi Benson3:13
6.Under the SeaHoward AshmanAlan MenkenSamuel E. Wright3:12
7.Part of Your World (reprise)Howard AshmanAlan MenkenJodi Benson2:15
8.Poor Unfortunate SoulsHoward AshmanAlan MenkenPat Carroll4:49
9.Les PoissonsHoward AshmanAlan MenkenRené Auberjonois1:33
10.Kiss The GirlHoward AshmanAlan MenkenSamuel E. Wright2:41
11.FireworksAlan Menken0:38
12.JigAlan Menken1:32
13.The StormAlan Menken3:18
14.Destruction of the GhottoAlan Menken1:52
15.Flotsam and JetsamAlan Menken1:22
16.Tour of the KingdomAlan Menken1:24
17.BedtimeAlan Menken1:20
18.Wedding AnnouncementAlan Menken2:16
19.Eric to the RescueAlan Menken3:40
20.Happy EndingHoward AshmanAlan MenkenDisney Chorus3:11
43:18

Bande originale francophone

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La Petite Sirène (Bande originale française du film)
NoTitreParolesMusiqueArtiste(s) interprète(s)Durée
1.Dans les profondeurs de l'océanHoward AshmanAlan MenkenChœurs - La Petite Sirène1:41
2.Main Titles - The Little MermaidAlan Menken1:26
3.FanfareAlan Menken0:27
4.Filles du roi TritonHoward AshmanAlan MenkenChœurs - La Petite Sirène0:38
5.Partir là-basHoward AshmanAlan MenkenClaire Guyot3:13
6.Sous l'océanHoward AshmanAlan MenkenHenri Salvador3:12
7.Partir là-bas (reprise)Howard AshmanAlan MenkenClaire Guyot2:15
8.Pauvres âmes infortunéesHoward AshmanAlan MenkenMicheline Dax4:49
9.Les Poissons (French version)Howard AshmanAlan MenkenGérard Rinaldi1:33
10.Embrasse-laHoward AshmanAlan MenkenHenri Salvador2:41
11.FireworksAlan Menken0:38
12.JigAlan Menken1:32
13.The StormAlan Menken3:18
14.Destruction of the GhottoAlan Menken1:52
15.Flotsam and JetsamAlan Menken1:22
16.Tour of the KingdomAlan Menken1:24
17.BedtimeAlan Menken1:20
18.Wedding AnnouncementAlan Menken2:16
19.Eric to the RescueAlan Menken3:40
20.Tout est bien qui finit bienHoward AshmanAlan MenkenChœurs - La Petite Sirène3:11
43:18

Sorties

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  • États-Unis : ,
  • Argentine :
  • Brésil :
  • Suède :
  • Danemark :
  • Finlande :
  • Italie :
  • Japon :
  • Corée du Sud :
  • Thaïlande :
  • Islande :
  • Hongrie :
  • Mexique :
  • Argentine-Chili / Roumanie / Catalan et Latina:
  • Pologne :
  • Australie :
  • Espagne :
  • France :
  • Pays-Bas :
  • Allemagne :
  • Autriche :
  • Suisse alémanique :
  • Portugal :
  • Royaume-Uni :
  • Koweït :

Ressortie version 3D

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Accueil

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Box-office

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Au début de la production de La Petite Sirène, Jeffrey Katzenberg prévient John Musker et Ron Clements que le film étant « pour filles », il amasserait moins que Oliver et Compagnie, alors le plus grand succès du studio en dix ans. Au fur et à mesure, il commence à croire au potentiel du film de devenir un blockbuster[25],[26].

Lors de sa semaine de sortie, La Petite Sirène génère 6,1 millions de dollars de recettes, à la troisième place derrière Les Nuits de Harlem et Allô maman, ici bébé[27]. La deuxième semaine, il reste troisième du box-office avec 8,4 millions de dollars, derrière Retour vers le futur 2 et Les Nuits de Harlem[28]. Il génère finalement 84,4 millions de dollars de recettes aux États-Unis, moins que les attentes de Katzenberg mais 64 % de plus que Oliver et Compagnie, en faisant le meilleur démarrage au box-office pour un dessin animé[25],[29]. Le film ressort en salles le , le même jour que Anastasia de Don Bluth, et permet de générer 27,2 millions de dollars[30]. Le film génère 123 millions de dollars de recettes à l'international pour un box-office international final de 235 millions de dollars[31].

Distinctions

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Récompenses

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Nominations

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Héritage culturel

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La Petite Sirène, première adaptation d'un conte merveilleux par Disney depuis La Belle au bois dormant en 1959, est un film important dans l'histoire du cinéma pour de nombreuses raisons : il rétablit les longs-métrages d'animation comme une production rentable pour The Walt Disney Company, sur lesquels les parcs à thème, les séries télévisées et les films en prise de vues réelles avaient pris le dessus depuis les années 1950[32],[33]. Il est le deuxième film produit par Disney, après Oliver et Compagnie, après son expansion suite à Qui veut la peau de Roger Rabbit, et le premier succès public et critique majeur du studio depuis Le Livre de la jungle 22 ans auparavant[32]. Les films suivants, notamment La Belle et la Bête, Aladdin et Le Roi lion, deviennent également des succès et créent la Renaissance Disney[34]. L'équipe d'animation du studio passe de 300 personnes en 1988 à 2 200 personnes en 1999, réparties dans trois studios : à Burbank, en Californie ; à Lake Buena Vista, en Floride ; et à Montreuil, en Seine-Saint-Denis[35]. De plus, La Petite Sirène signale le rétablissement du film musical comme standard des films d'animation Disney, après les années 1970 et 1980 qui brisent la formule instaurée par Disney depuis les années 1930[33].

En 2022, le film est sélectionné pour conservation à la bibliothèque du Congrès par la National Film Registry comme étant « culturellement, historiquement ou esthétiquement important »[36].

Autres adaptations

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Série télévisée

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Article détaillé : La Petite Sirène (série télévisée d'animation).

Une série télévisée d'animation éponyme est diffusée en 1992 sur CBS, suivant les aventures d'Ariel avant les événements du film[37].

Suite et préquelle

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Articles détaillés : La Petite Sirène 2 : Retour à l'océan et Le Secret de la Petite Sirène.

Une suite en direct-to-video, intitulée La Petite Sirène 2 : Retour à l'océan, sort le et suit les aventures de Melody, la fille d'Ariel et du prince Éric[38]. En 2008 sort un troisième film en direct-to-video qui fait office de préquelle, intitulée Le Secret de la Petite Sirène[39].

La Petite Sirène Live!

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Article détaillé : La Petite Sirène Live!.

La Petite Sirène Live! est diffusée le sur ABC pour commémorer le trentième anniversaire du film. Auliʻi Cravalho, Queen Latifah et Shaggy y incarnent respectivement Ariel, Ursula et Sébastien[40]. Cet épisode spécial est également utilisé pour promouvoir le nouveau service de streaming vidéo Disney+, lancé le [41].

Adaptation en prise de vues réelles

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Article détaillé : La Petite Sirène (film, 2023).

En mai 2016, Deadline Hollywood annonce le développement d'une adaptation en prise de vues réelles du film réalisée par Rob Marshall[42],[43]. Alan Menken revient en tant que compositeur, tandis que les nouvelles chansons sont écrites par Lin-Manuel Miranda[44]. Halle Bailey, Jonah Hauer-King, Javier Bardem et Melissa McCarthy y incarnent respectivement Ariel, Éric, Triton et Ursula, tandis que Daveed Diggs, Jacob Tremblay et Awkwafina y doublent les personnages animés[45]. Le film sort le [46].

Notes et références

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  1. ↑ (en) Michael Mallory, « Tooned in: Disney's ani classics set the bar and lit the way for future generations », sur The Free Library, (consulté le )
  2. ↑ (en) Jim Korkis, « How Basil Saved Disney Feature Animation: Part One », sur Mouse Planet, (consulté le )
  3. ↑ (en) Jim Korkis, « How Basil Saved Disney Feature Animation: Part Two », sur Mouse Planet, (consulté le )
  4. ↑ (en) Chris Pallant, Demystifying Disney: A History of Disney Feature Animation, Bloomsbury Publishing USA, , 184 p. (ISBN 978-1-4411-5046-2, lire en ligne), p. 89
  5. ↑ (en) Andrew Gans, « From Little Mermaid to Phantom of the Opera, Sierra Boggess’ 6 Most Memorable Nights Onstage », sur Playbill, (consulté le )
  6. ↑ (en) Neda Ulaby, « 'Iron Man,' 'Super Fly' and 'Carrie' are inducted into the National Film Registry », sur NPR, (consulté le )
  7. ↑ a b c d e f g h i et j [vidéo][DVD] « The Little Mermaid: Platinum Edition — Audio Commentary », , Walt Disney Home Entertainment
  8. ↑ (en) Chantel Tattoli, « Disney's animated zombies: How classic stories are lost in reinvention », sur Salon, (consulté le )
  9. ↑ (en) « Behind The Scenes of The Little Mermaid Movie (1989) », sur Fast Rewind, (consulté le )
  10. ↑ (en) [vidéo] « Waking Sleeping Beauty », Hahn, Don, , Burbank, California, Stone Circle Pictures/Walt Disney Studios Motion Pictures
  11. ↑ (en) [vidéo][DVD] « Treasures Untold: The Making of Disney's 'The Little Mermaid' », , The Little Mermaid: Platinum Edition, Walt Disney Home Entertainment
  12. ↑ (en) [vidéo][Blu-Ray] « The Real Little Mermaid: Live Action Reference Model », , The Little Mermaid: Diamond Edition, Walt Disney Home Entertainment
  13. ↑ (en) [vidéo][DVD] « Interview with Glen Keane », , Pocahontas: 10th Anniversary Edition, Walt Disney Home Entertainment
  14. ↑ (en) [vidéo][Blu-Ray] « Under The Scene », , The Little Mermaid: Diamond Edition, Walt Disney Studios Home Entertainment
  15. ↑ Thomas Imbert, « 30 héros animés inspirés par de vraies personnes », sur Allociné, (consulté le )
  16. ↑ (en) « The Surprising Inspiration For Disney's 'Little Mermaid' », sur HuffPost, (consulté le )
  17. ↑ (en) David A. Price, The Pixar Touch, Knopf Doubleday Publishing Group, , 320 p. (ISBN 978-0-307-26950-8, lire en ligne), p. 95.
  18. ↑ (en) Christopher Inoa, « DuckTales the Movie: Treasure of the Lost Lamp was a true Disney experiment », sur SYFY, (consulté le )
  19. ↑ (en-US) Mari Ness, « The Advent of Xerography: Disney's One Hundred and One Dalmatians », sur Reactor, (consulté le )
  20. ↑ (en) « Why Does 101 Dalmatians Look Like That? | Disney Insider », sur web.archive.org, (consulté le ).
  21. ↑ a b et c (en) Harry Clayton-Wright, « Harry Clayton-Wright interviews the directors of The Little Mermaid », sur YouTube, (consulté le )
  22. ↑ (en) Allan Neuwirth, Makin' toons : inside the most popular animated TV shows and movies, New York : Allworth Press, , 272 p. (ISBN 978-1-58115-269-2, lire en ligne), p. 46
  23. ↑ Aladdin Platinum Edition, Disc 2: Alan Menken: Musical
  24. ↑ (en) Ben Fritz, « Disney cancels 'Little Mermaid 3-D,' dates 'Pirates 5' for 2015 », sur Los Angeles Times,
  25. ↑ a et b (en) [vidéo] « Waking Sleeping Beauty », Hahn, Don, , Burbank, California, Stone Circle Pictures/Walt Disney Studios Motion Pictures
  26. ↑ (en) [vidéo][DVD] « Treasures Untold: The Making of Disney's 'The Little Mermaid' », , The Little Mermaid: Platinum Edition, Walt Disney Home Entertainment.
  27. ↑ (en) « 'Little Mermaid' wins animation showdown », Muncie Evening Press,‎ , p. 28 (lire en ligne, consulté le )
  28. ↑ (en) « 'Future II' sets Thanksgiving weekend record », The Tennessean,‎ , p. 53 (lire en ligne, consulté le )
  29. ↑ (en) Al Stewart, « 'Mermaid' to Sink or Swim in Sell-through », Variety,‎ , p. 29
  30. ↑ « 'Jackal' shoots to No. 1 at weekend box office », South Florida Sun Sentinel,‎ , p. 69 (lire en ligne, consulté le )
  31. ↑ (en) Michael Mallory, « Tooned in: Disney's ani classics set the bar and lit the way for future generations », sur The Free Library, (consulté le )
  32. ↑ a et b (en) [vidéo] « Waking Sleeping Beauty », Hahn, Don, , Burbank, California, Stone Circle Pictures/Walt Disney Studios Motion Pictures
  33. ↑ a et b (en) [vidéo][DVD] « Treasures Untold: The Making of Disney's 'The Little Mermaid' », , The Little Mermaid: Platinum Edition, Walt Disney Home Entertainment
  34. ↑ (en) Chris Pallant, Demystifying Disney: A History of Disney Feature Animation, Bloomsbury Publishing USA, , 184 p. (ISBN 978-1-4411-5046-2, lire en ligne), p. 89
  35. ↑ Roger Moore, « After the Magic », Orlando Sentinel,‎ , F1, F6 (lire en ligne [archive du ], consulté le )
  36. ↑ (en) Neda Ulaby, « 'Iron Man,' 'Super Fly' and 'Carrie' are inducted into the National Film Registry », sur National Public Radio, (consulté le )
  37. ↑ (en) Caroline Siede, « The Little Mermaid TV show let Ariel live up to her potential », sur AV Club, (consulté le ).
  38. ↑ (en) Ryan O'Rourke, « Jodi Benson Considered 'The Little Mermaid II: Return to the Sea' a "Full Circle" Moment for Her as a Mother », sur Collider, (consulté le )
  39. ↑ (en) William Bibbiani, « Disney's Long-Forgotten Direct-To-Video Little Mermaid Prequel Was Footloose Under The Sea », sur SlashFilm, (consulté le )
  40. ↑ (en) Jean Bentley, « ‘Little Mermaid’ Live Starring Auli’i Cravalho Set at ABC », sur The Hollywood Reporter, (consulté le )
  41. ↑ (en) Elaine Low, « ABC Chief: ‘Little Mermaid’ Live Musical Will Be Disney Plus Launchpad », sur Variety, (consulté le )
  42. ↑ (en) Ali Jaafar, « Disney Mulling Live-Action Version Of ‘The Little Mermaid’ », sur Deadline Hollywood, (consulté le )
  43. ↑ (en) Gabriella Geisinger, « The Little Mermaid cast: These stars in talks for the Disney remake », Daily Express, (consulté le )
  44. ↑ (en) Marc Snetiker, « Lin-Manuel Miranda, Alan Menken team up for live-action 'Little Mermaid' », sur Entertainment Weekly, (consulté le )
  45. ↑ (en) Borys Kit, « ‘Little Mermaid’ Live-Action Remake Finds Its Prince Eric in Jonah Hauer-King », sur The Hollywood Reporter, (consulté le )
  46. ↑ (en) Cameron Bonomolo, « Disney's Live-Action The Little Mermaid Swims to 2023 Release Date », sur ComicBook, (consulté le )

Voir aussi

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Liens externes

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